Коллекция 2009 года была задумана, чтобы, как определил директор по маркетингу Даниэль Бермехо, «перейти от понятия Pret-a-porter в одежде к производству обоев Pret-a-porter».
Пятая коллекция компании Tres Tintas насыщена чувственностью женщин – дизайнеров одежды. Это молодые профессионалы, пользующиеся заслуженным успехом в области fashion: Мириам Окарис, Хорхе Суасо, Чель Мирас и дизайнерская группа La Casita de Wendy. Стремясь постоянно открывать новые таланты, к сотрудничеству привлекли Дору Ромеро, а так же проверенного автора Джульетту Альварес.
Возможность поработать в жанре обоев стала безусловным стимулирующим фактором для дизайнеров. Перенос fashion-проектов на стену открыл свободу воображению: на больших поверхностях работать интересней, там нет стандартов и условностей моделирования одежды. Это изменило и дизайнерский образ мышления. Авторам надо было думать, как украсить пространство, а не женщин, как расставить мебель и организовать интерьер, а не соорудить прически и подобрать бижутерию.
«Tres Tintas предпочитает работать с художниками, у которых за плечами большой опыт, - говорит Даниель Буизан. - Они знают, как интерпретировать предложенные нами идеи, создают классику будущего. Во всяком случае, мы на это надеемся».
Философия Tres Tintas заключатся в том, чтобы сохранить дух молодости, новизны и быть законодателями дизайнерских традиций. «Мы - законодатели моды, но не бунтари», - Даниель Буизан выдвигает этот тезис на первый план. - Наши обои Wall-a-Porter лишь подчеркивают тот факт, что люди меняют свою одежду каждый день, а художественному оформлению интерьеров уделяют мало внимания.»
Сотрудничество с дизайнерами модной индустрии позволило компании Tres Tintas сделать еще один шаг вперед: торговая марка вторглась в мир текстильного дизайна.
Каждый из авторов Wall-a-Porter создал ткани, которые могут использоваться как в сочетании с бумажными обоями, так и независимо от них. Изящные набивные ткани являются началом следующего этапа для Tres Tintas по запуску новых видов продукции.
АВТОРЫ И МОДЕЛИ
Чель Мирас (Txell Miras, родилась в 1976-м году в Барселоне)
Окончив отделение изобразительного искусства Барселонского университета, Чель Мирас начала изучать Haut Couture в Школе Llotja в родном городе. Там она выиграла грант на учебу в престижной Академии Domus в Милане, где и получила степень Магистра. В Италии ее заметил Нейл Барретт (Neil Barrett) - создатель и бывший директор Дома моды Prada Man. Он предложил Чель сделать женскую линию одежды в дополнение к его собственной мужской торговой марке.
С 2003-го года Чель Мирас делит время и талант между Миланом и Барселоной. Продолжая совместное творчество с Нейлом Барреттом, в 2004-м она запустила собственную марку одежды. Последние 5 лет принесли дизайнеру различные награды. Чель заняла достойное место на испанском и международном рынке моды.
Zerkalo (обои + ткань)
Чель - единственный автор Wall-a-Porter, которая не использовала печатную технику для создания рисунка тканей и обоев. Она сделала рисунок от руки. В основе ее тревожащей и загадочной образности лежит интерес к концептуальному искусству.
«За основу я взяла классический, даже банальный предмет интерьерного оформления – зеркало. В зеркале отражаются посторонние элементы - цветочный горшок и глаз. Или зеркало - это и есть глаз, ключевой момент композиции. В результате перед нами диалог между объектом и субъектом, игра наблюдающего и наблюдаемого».
Мириам Окарис (Miriam Ocáriz, родилась в 1968-м году в Бильбао)
Мириам окончила отделение Изобразительного искусства Университета Страны Басков, изучала Haut Couture в Школе Lanca в Бильбао. Она создала собственную марку одежды, которая выросла в бизнес, завоевавший международное признание.
С самого начала отличительным признаком ее коллекций были набивные ткани оригинальных рисунков. Вселенная тканей, созданных Мириам Окарис, вдохновлена женским воображением: ленты, цветы, жемчуга и сердца становятся звездами и планетами этой вселенной.
Несмотря на деликатность мотивов, общие композиции получаются мощными и профессионально скомпонованными, что выгодно подчеркивает стиль автора.
Vergel («Цветник») (обои + ткань)
Модель Vergel – «дикий пейзаж фантастического леса, движение и ритм, вихрь цветов и листьев, ощущение прохлады».
Perlas («Жемчужины») (обои)
Модель Perlas – это жемчуг, который поначалу манит, а затем исчезает. Жемчужины «меняются, переплетаются, становятся то вспышками гнева, то планетами-карликами». Perlas – хаос и хрупкость, беспорядочные линии и упорядоченные группы.
Bolas («Шары») (обои)
Bolas – обои ложно однотонного цвета. Они напоминают поверхность камня, одновременно привлекательную и отталкивающую. Все эти «ячейки, шары, капельки – не что иное как замороженное движение».
Sinosino («Помимо всего прочего») (ткань)
Sinosino выражает «размер, пропорцию, интенсивность, важность, сомнение.
Убедительное «да», опасное «да», кокетливое «да», колеблющееся «да». Выразительное «нет», резкое «нет», любопытное «нет», тихое «нет», рискованное «нет», обманчивое «нет».
Джульетта Альварес (Julieta Álvarez, родилась в 1982-м году в Мадриде)
В свои 26 лет Джульетта Альварес – владелица собственной студии. Ей предсказывают многообещающее будущее не только в области моды, но и в других сферах дизайна.
Окончив отделение Fashion Design Европейского института Дизайна в Мадриде, Джульетта работала ассистентом испанского кутюрье Дэвида Дельфина (David Delfín), но вскоре решила стать независимой и разрабатывать свою линию одежды. Она производит коллекции лимитированным тиражом, в ее моделях основной акцент делается на набивные ткани. Рисунки этих тканей почти всегда инспирированы наблюдениями над природой: многообразные образы и ритмы флоры и фауны преобразуются в неповторимые органичные текстуры.
Pelos («Волосы») (обои)
Рисунок модели Pelos вдохновлен одной из книжных иллюстраций Джульетты Альварес. «Мне казалось, что повторение и наложение локонов дадут глубину, похожую на замедленное колебание водорослей на морском дне».
Domestic animals («Домашние животные») (ткань)
В этой серии Джульетта осуждает то, как «человек одомашнивает дикий мир. На нашей планете остается до обидного мало нетронутых уголков, каждый день исчезают биологические виды, и мы все ответственны за это. Мы обязаны спасти природу!»
Хорхе Суасо (Jorge Zuazo, родился в 1966-м году в Малаге)
Будучи студентом School of Fashion Arts and Techniques в Барселоне, Хорхе Суасо познакомился с Мартой Гименез. В 1993 году они создали торговую марку Giménez&Zuazo, которая за 15 лет работы достигла международной известности. Дизайнеры основали еще одну фирму – Boba: она специализируется на выпуске менее концептуальной одежды с акцентом на набивные ткани необычных рисунков и расцветок.
Эти ткани Марта и Хорхе создают сами или привлекают к сотрудничеству других дизайнеров. Компанию Tres Tintas заинтересовал опыт Хорхе Суасо в разработке текстиля. Его изящные модели в коллекции Wall-a-Porter – еще одно яркое проявление его блестящего таланта.
Daks (обои + ткань)
Об этой модели Хорхе говорит так: ««Источником вдохновения для меня стали образы цветов в изобразительном искусстве: цветы, написанные маслом, нарисованные карандашом, вылепленные из воска, натуралистичные цветы на обманках XVIII века и схематично поданные на полотнах кубистов и абстракционистов. Обои Daks воздают должное красоте мотива, который инспирирует бесконечное количество художественных интерпретаций».
Nu («Ню») (обои + ткань)
В этой серии представлены обнаженные тела, объединенные общим мотивом. Хорхе Суасо подражал фламандскому живописцу Иерониму Босху (1450-1516), «особенно похотливым его сценам, таким, как на картине «Сад Наслаждений».»
Группа La Casita de Wendy («Игрушечный домик»): Инесс Агиляр (InésAguilar, родилась в 1975 году в Мадриде) и Иван Мартинес (IvánMartínez, родился в 1972 году в Мадриде)
Дизайнерская группа La Casita de Wendy – творческий тандем архитектора Инесс Агиляр и философа Ивана Мартинеса. Редкое в дизайнерском мире соединение профессий, а так же обоюдная любовь к искусству дали уникальный результат. Стиль La Casita de Wendy отличает эклектичное использование цвета, необычные образы и орнаменты.
Исландская певица Бьорк красовалась в их платьях на обложках международных журналов и в интервью BBC, когда рекламировала фильм «Танцующая в темноте». Этот случай помог La Casita de Wendy получить международное признание в мире и активно пропиарить свою марку, название которой подсказала популярная сказка.
Happy («Счастливый») (обои + ткань)
Линией Happy группа La Casita de Wendy выражает принципиальную точку зрение на творчество. «Когда человек вырастает, то забывает о сказках. А они необходимы, чтобы нести фантазию в повседневную жизнь - в нашу одежду, в обои. Волшебный мир должен окружать нас всегда».
Дора Ромеро (Dora Romero, родилась в 1979 году в Сантьяго-де-Компостела)
Искусство и мода – пожалуй, самые творческие профессии в мире. Дора Ромеро является специалистом в каждой из этих областей. Она окончила отделение Искусства в Университете Виго и изучала моду в Школе Llotja в Барселоне.
После работы в нескольких дизайн-студиях, Дора решила стать независимой – проектировать собственные коллекции. Она создала пять коллекций, отличающихся тонким сдержанным стилем и латентной женственностью. Недавно она открыла собственный магазин одежды в Барселоне.
Boceto («Эскиз») (ткань)
Рисунок Boceto напоминает «снежинки, которые на первый взгляд кажутся одинаковыми, а на самом деле никогда не повторяются. В нашем стандартизированном мире мода должна быть элементом, который подчеркивает подлинность, естественность и индивидуальность», - считает Дора.
Boceto («Эскиз») (обои)
Орнамент обоев Boceto составлен из «женских юбок, которые похожи на колокольчики и, кажется, что звенят. Женские юбки, которые, кружась, задают музыкальный ритм, текущий, колеблющийся, постоянно меняющий тональность».